CYF har endelig oversat Anna Hallbergs fine essay om litteratur, litteraturkritik og kritikkens muligheder til dansk. Det blev holdt første gang som mundtligt oplæg på OEI’s Post-Poesi-seminar på Biskops Arnö i maj i år (hvor Anna blandt andet også forestod en natlig kollektivoplæsning i den underjordiske, gotiske katedral, de har der på stedet…); den svenske version er blevet trykt på Nypoesi, den norske i kataloget i forbindelse med Audiatur og nu kan man altså læse den danske hos Afsnit P.
“Det er som om litteraturen har gennemgået en udvikling kritikken kun befinder sig i puberteten af; og den kritik der skal have noget at skulle have sagt må selv formulere sig om sig selv og blive til litteratur.”
(…)
“Jeg har svært ved at forestille mig at fantastiske kritikere skal dumpe ned fra himlen – hvilket synes at være hvad alle går og håber på – snarere tror jeg at man er nødt til at arbejde temmelig råt strukturelt, bevidst og langsigtet for at muliggøre en aktiv kritik. Men jeg er klar over at meget af den litteratur der skrives i dag kræver en kritisk interaktion, følsomhed og humor der ikke kun er problematiserende, men faktisk også produktiv og konstruktiv. En kritik der er lige så selvstændig og egenrådig, om end på en anden måde, på et andet sted, som den litteratur den forholder sig til, sådan en kritik ville det være sjovt at læse.”
“..hvis jeg var forfatter ville jeg føle mig ydmyget over at skulle tigge om penge. Dernæst ydmyget over at få afslag. Og endelig ydmyget over at et talentløst magtmenneske og hans håndlangere mener at kunne afskrive folks projekter enhver kvalitet på baggrund af en bedømmelse af et par sider.”
Fra shoppingmekkaet Field’s på Amager ind over Islands Brygges vandkant over havnen til Den Sorte Diamant og ind i hjertet af København på Cinamateket vil der fra d. 26. novermber 2005 lyde råbende pigestemmer, klirrende glas og en syngende gulvvarmer. Den bredt anlagte internationale lydkunstudstilling Teknisk Uheld lader københavnere møde eksperimentel samtidskunst på gadeplan. Stederne ligger i den akse i byen, hvor der er størst trafik af kultursøgende gæster. Lokaliteterne er alle visuelt orienteret – med vinduesshopping i Field’s, filmene i Cinemateket, udsigten ved havnepartierne, bøgerne i Diamanten. Teknisk Uheld trækker lyden frem i reklamen, soundtracket i filmen, poesien i biblioteket og i Københavns skyline. Udstillingens mål er at sætte lyd i centrum.
Udstillingen præsenterer 30 værker af lydkunstnere fra 10 lande. Hvert værk giver et bud på, hvad et teknisk uheld kan være. Lydværkerne er kurateret efter deres evne til at understrege de stemninger, der findes, hvor værkerne er installerede. Teknisk Uheld spidser ører for det, vi almindeligvis ikke tildeler betydning. Det overhørte og undertonerne kommer op til overfladen, fra at være et ubemærket lydtapet bliver lydoplevelsen til den toneangivende sansning. Det er de lyde, der ikke passer ind i en rationel tilgang til verden, der arbejdes med i udstillingen – imaginære glasvægge, der bryder sammen, hylen i undergrundsbanen, der lyder som spøgelser, espressomaskiner, der hviner som lidende grise og uhyggelige drones, der vækker minder om gyserfilmen. Poesien i det uventede og det ukontrollerede lægger sig henover hverdagsoplevelsen og udvider vores bevidsthed om lyd.
Værkerne bliver præsenteret i lytteposter designet til de forskellige steder i byen. Posterne er skabt af en række unge, danske billedkunstnere: Street-art kunstnergruppen Floorles har skabt et Panic Room til Fields, Tove Storch har givet lyden fysik form i værket Keglerne til Kulturhuset Islands Brygge, Kristoffer Akselbo har lavet en talende glasvæg med værket Glasset til Den Sorte Diamant, og Sophus Ejler Jepsen har bygget installationen Sonografisk stele med udgangspunkt i filmplakaten til Cinemateket. Udstillingen udvider sig virtuelt i den femte lyttepost Byen på nettet på www.aux.dk/tekniskuheld til andre byrum og fremmede kulturer i en række soundscapes og lydcollager.
På www.aux.dk/tekniskuheld kan du læse om udstillingen, kunstnerne og deres værker i et katalog med ekstra lyd og uddybende tekster.
Udstillingen er kurateret af Lene Asp, Stine Hebert, Charlotte Sprogøe & Trine Friis Sørensen for AUX.
Kontaktpersoner Lene Asp tlf.: 26194341 Stine Hebert tlf.: 50810530 Charlotte Sprogøe tlf.: 61778541
Fernisering og åbningsfest i Turbinehallerne lørdag den 26. november klokken 22.00.
Udstillingen er støttet af: Kunstrådet, LO, Montana, Kulturfonden, KB Vin og Caractères VIN.
Recent Comments